domingo, 31 de octubre de 2010

Jaques Offenbach

   Esta entrada va dedica especialmente a mi alumnado de 4º de Primaria .La próxima semana vamos a conocer un poco a un compositor y violonchelista francés de origen alemán (Jacques Offenbach), que nació en 1819 parece ser en una ciudad llamada "Colonia", aunque hay algunos que sostienen la idea que nació en la pequeña ciudad de Offenbach y de ahí deriva su apellido. Su nombre verdadero fue Jakov Eberscht (según otros, Jakov Lévy). Es de la época del romanticismo musical (si alguien está interesado en conocer algo de esta época musical que vaya y lea dos entradas más abajo.De paso buscad su foto en la presentación que les muestro con todos los compositores románticos con una edad más avanzada que la que aquí les presento).
    Fue un compositor muy afortunado pues fue el más conocido en el desarrollo de "la opereta", que es un tipo de teatro musical, animado y satírico, cuya característica fundamental es la de contar con una trama argumental inverosímil y disparatada. Consta de diálogos hablados entre los que se intercalan canciones, llamadas couplets por los franceses, y bailes como el cancán. Se trata, por lo tanto de un espectáculo escénico con sucesión y alternancia de partes musicales, habladas y bailadas. La opereta francesa se desarrolló en pequeños teatros como el de Los Bufos Parisinos, inaugurado en 1815. 
     En nuestra aula de música escucharemos ese baile que he nombrado anteriormente el cancán que tuvo mucho éxito en los espectáculos de Francia del siglo XIX. Lo bailaban señoritas que movían amplias faldas al compás de la música.. El cancán más famoso fue compuesto por Offenbach y estrenado en 1858 para la ópera "Orfeo en los infiernos".

    También les dejo un vals muy famoso de este compositor nacionalizado francés "Barcarola". Tiene una bellísima melodía desde mi modesta opinión. ¿Qué pensáis ustedes? ¿Estoy en lo cierto?

sábado, 30 de octubre de 2010

La música africana

     Mis queridos alumnos/as del tercer ciclo. Como podremos apreciar esta próxima semana, en África la música está presente en todas las actividades del hombre. Sirve para ceremonias religiosas, para las fiestas, para contar viejas historias y leyendas, para propiciar la llegada de la lluvia, o una buena caza; incluso para la medicina.
     La música en África tiene mucho ritmo y a través de varios conjuntos de tambores, xilófonos (el Balafón que es el xilófono africano) y otros instrumentos se interpretan varios modelos rítmicos y métricas diferentes que crean estructuras complejas llamadas polirítmicas. Asimismo, instrumentos musicales diferentes a los de percusión, que son los más conocidos en este continente, como la Mbira o los cuernos se tocan de manera percusiva, por ejemplo, tirando de una cuerda o acentuando fuertemente la voz. Es incluso común que en muchos pueblos, el que en la música interpretada en grupo, haya una voz que actúa de líder y el resto de voces le van contestando alternativamente.
     Igualmente, cabe mencionar la variedad de músicas que existen en este continente, destacando que en el África Oriental se usa una multitud de arpas y liras que se extienden desde el VALLE DEL NILO hasta el VALLE DEL RIFT, y que algunos consideran históricamente, como herederas de la cultura del Egipto de los faraones.
     Para terminar les dejo un enlace para que veáis y escuchéis algunos de los instrumentos musicales usados en el continente africano y que también apreciaremos en nuestra clase de música.


Este año se adelanta el regalo de reyes

     Cuántas veces me habéis pedido chicos/as probar a tocar el teclado que tenemos en el aula de música para acompañar las canciones que aprendemos. En cuántas ocasiones os he dicho que lo ideal sería tener un teclado para cada uno y así lo podríais tocar en cualquier momento, cuando vosotros quisiéseis.
Pues ahora os "regalo" la posibilidad de tener virtualmente uno para usar en casa gratis, sin cables ni nada. sólo con el ratón del ordenador.Seguid las instrucciones siguientes:
1º Entrad en la página web 
2º Veréis a continuación a un muñequito-albañil que pondrá el "primer ladrillo" que es la nota musical do. Luego le vais dando a la flecha que tenéis al lado derecho de la pantalla y se irán creando una a una las siguientes notas musicales (re, mi, fa, sol, la, si y do').
3º Ya tendréis el teclado con las siete musicales más el do agudo. Sólo falta empezar a probarlo. Intepretad las melodías que más os guste, improvisad y sobre todo disfrutad tocando, por qué no, algunas de las canciones que interpretamos en clase con la flauta o con los xilófonos (llámense "Antón pirulero", "Los esqueletos", "Edelweiss"...).

viernes, 29 de octubre de 2010

El Romanticismo musical

   Periodo de la historia de la música que abarca aproximadamente el siglo XIX, con diferentes expresiones estéticas incluidas en el mismo, y que destaca la imaginación y la fantasía en si mismas. Este movimiento responde a la crisis de la concepción iluminista de la música. La música se inspira en la naturaleza. Se realza la individualidad el subjetivismo y la emoción, el humanismo, la identidad nacional y la componente revolucionaria, y la mitificación de la Edad Media.
     El Romanticismo abarca todo el siglo XIX aunque con anterioridad, en Beethoven se empiezan a percibir características que van perfilando este nuevo periodo. Puede decirse que la transición del Clasicismo al Romanticismo se produjo sin brusquedad, como si éste fuera el resultado de la evolución natural del estilo clásico. Los compositores de este periodo, en cambio, encontraron una situación histórica y cultural más favorable que les permitió dotarse de un bagaje cultural más amplio; el músico se liberó de la dependencia de componer o interpretar para la iglesia o para algún que otro príncipe o valedor. Asimismo, la burguesía se emancipó, las ciudades incrementaron su población considerablemente. En consecuencia, la afición por las actividades culturales en general y la música en particular hizo aumentar considerablemente la demanda de música y de intérpretes. Esto amplió el abanico de posibilidades para que los músicos pudieran ejercer su arte con mayor independencia y con mayores posibilidades de éxito. El siglo XIX, y el romanticismo en particular, asistió a un gran número de manifestaciones musicales.
     Seguidamente les he he puesto una presentación con las fotografías de prácticamente los compositores románticos más conocidos.Quizás se me escape alguno, pero estos son los que son considerados por parte de los analistas musicales como integrantes de esta época musical. También les dejo varios vídeos de piezas de algunos de estos célebres músicos.


sábado, 16 de octubre de 2010

Edelweiss

    Conocida como flor de las nieves o con la palabra alemana Edelweiß (grafía alternativa Edelweiss) es una planta de la misma familia que las margaritas. Se trata de una flor que crece en pequeños grupos en las praderas alpinas de las cordilleras europeas, de no más de 30 cm de altura,con un color blanco y tonalidades verdosa o amarillenta.
    Es la flor emblemática de las alturas pero ha ido desaparecido de muchas zonas y siendo mucho menos frecuente que hace unas pocas décadas, debido a lo cual ha sido protegida en territorio español, estando prohibida su recolección.
The Sound of Music
     En la película The Sound of Music (en español, Sonrisas y lágrimas o La Novicia rebelde) se incluye una canción con este nombre (Edelweiss) que se consideró en casi todo el mundo, excepto en Alemania y, desde luego, en Austria, como una especie de segundo himno nacional austríaco.

     Y después de esta breve explicación vamos a la intención final de este artículo que trata de mostrarles a mis queridos alumnos de 4º, 5º y sexto la partitura para flauta de dicha canción y además el audio de la misma para que la escuchen y la interpreten (espera en el audio a que termine la publicidad).

     A mi me gusta mucho. Es una canción que podríamos interpretar en Navidad, pues aunque no es un villancico, algunos coros hacen su versión navideña y la interpretan bajo el ARBOL DE NAVIDAD (si no os lo creéis mirad el ejemplo de este coro infantil).

domingo, 10 de octubre de 2010

Aprendo con gusto a tocar la Flauta Dulce

PINCHA EN LA FOTO
     Como este curso tenemos el reto desde 4º a 6º de Primaria de desarrollar y fomentar el gusto por aprender un instrumento musical como es la flauta dulce. Además pensamos y estamos convencidos firmemente en ello, que con un poquito de esfuerzo y trabajo en el aula y en casa podemos llegar a querer y poder interpretar piezas musicales nada complicadas en un principio.
Es por ello y ayudándome de la inestimable y asombrosa profesionalidad de la profesora María Jesús Camino, haga uso de unos de sus "musicomapas" que aborda las digitaciones de la flauta dulce, consejos para tocarla y enlaces a distintas partituras que ella ha creado para sus alumnos de Secundaría con una forma muy peculiar y motivante de interpretarlas.
Yo les dejo en esta entrada el enlace a una partitura titulada
"EL ESQUELETO" que usa los sonidos re-mi-fa-sol-la y que será la proxima partitura que empezaremos a ensayar después de terminar esta próxima semana con "Antón Pirulero". Tenéis además el playback para trabajarla en casa. ¡Ánimo! ¡Es fácil!

jueves, 7 de octubre de 2010

Música para escuchar, descargar y compartir

     Hola amigos/as. He ido por la red en busca de material musical y me he encontrado con una página interesante que dejo como enlace en mi blog en el apartado WEBS INTERESANTES con el título de "web para descargar música gratis".
Es un sitio que nos puede ser de utilidad cuando deseemos buscar un fondo musical para una presentación o material multimedia que elaboremos.
Realmente como ellos se denominan son una comunidad de música libre, legal e ilimitada, publicada bajo licencias Creative Commons.” Se trata de una plataforma llamada jamendo de descarga de música gratis y legal.
Os dejo algunas piezas para que la escuchéis. Yo les doy el apto.
Un saludo